ce blog et pour tous mais interdit au homo

Nevermore

Genres :Power /Thrash

Date de formation :1992

Pays :USA






Line-up actuel Autres

Warrel Dane : Chant ex-Sanctuary
Jeff Loomis : Guitare ex-Sanctuary
Jim Sheppard : Basse ex-Sanctuary
Van Williams : Batterie



biographie

Le groupe se forme sous l'impulsion de Warrel Dane et de Jim Sheppard qui avaient préalablement collaboré dans le groupe Sanctuary cité plus haut. Warrel Dane officiant au chant et Jim Sheppard à la basse, ils trouvent Jeff Loomis à la guitare et Van Williams à la batterie, le groupe est maintenant au complet et sort sa première démo au nom éponyme en 1992.

Ils se font repérer par le Label Century Media, conquis par la voix très spéciale de Warrel Dane et le jeu de guitare de Jeff Loomis (qui a toujours été autodidacte).

Le groupe entre donc en studio en 1994 pour enregistrer un premier album éponyme avec Neil Kernon qui avait déjà produit des albums de Queensryche.

L'album sort donc en 1995 et on peut voir que certains titres de la démo sont passés à la trappe tels que The Dreaming Mind, The World Unborn, The System is Failling, Utopia et Chances Three. On remarque aussi l'apparition de chansons telles que The Sanity Assassin, What Tomorrow Knows, Sea of Possibilities et Timothy Leary.

S'ensuit une tournée qui ne restera pas dans les annales puisque le groupe passe quasiment inaperçu, ne faisant que des premières parties d'autres groupes plus important.

En 1996 le groupe s'enferme à nouveau en studio pour enregistrer l'album Politics of Ecstasy. Un album dantesque très apprécié par les journalistes qui comporte des chansons excellentes telles que The Seven Tongues of God, The Politics Of Ecstasy, The Tiananmen Man et la sublimissime The Learning, c'est un tournant pour le groupe car ils se sont servis de l'expérience acquise au cours des années précédentes pour sortir un album plein de maturité.

Les choses sérieuses commencent en 1999 avec la sortie de Dreaming Neon Black, troisième album du groupe qui raconte une histoire très personnelle puisque c'est ce qui est arrivé a Warrel Dane. Un être aimé qui meurt et une vie qui s'écroule finissant par le suicide du personnage principal.

Vient ensuite en 2000 le plus gros succès du groupe à ce jour. Produit par Andy Sneap, Dead Heart in a Dead World contient des compositions puissantes et bien construites, ce qui va faire découvrir le groupe une majorité du public (notamment européen) avec des prestations mémorables au Wacken avec la reprise de Metallica que beaucoup de journalistes on retenu. L'album contient également une surprenante reprise de The Sound of Silence composée par Simon and Garfunkel.

Après deux ans de tournées intensives en compagnie d'une multitude de groupes (tels que Dimmu Borgir) en 2003 le groupe entre en studio pour enregistrer le très attendu successeur de Dead Heart in a Dead World, produit par Kelly Gray (ex-Queensryche). Mais l'album Enemies Of Reality déçoit de nombreuses personnes y compris le groupe puisque le budget attribué par Century Media n'étant pas assez élevé, le son s'en voit en pâtir d'une production très faible.

En 2005 le groupe resigne avec Century Media qui remixe totalement l'album Enemies Of Reality avec Andy Sneap. Le groupe actuellement en studio pour donner naissance à un nouveau album dénommé This Godless Endeavor enregistré et mixé par Andy Sneap qui avait déjà fait office pour l'album Dead Heart in a Dead World.





Discographie de Nevermore

Albums

Nevermore (CD - 1995 )
The Politics Of Ecstasy (CD - 1996 )
In Memory (EP - 1996 )
Dreaming Neon Black (CD - 1999 )
Dead Heart in a Dead World (CD - 2000 )
Enemies Of Reality (CD - 2003 )
Enemies Of Reality (Re-Mixed & Re-Mastered) (CD - 2004 )
This Godless Endeavor (CD - 2005 )


music :

the psalm of lydia (solo)-believe in nothing-tomorrow turned into yesterday-enemies of reality....

Overkill


Genres :Thrash Metal

Date de formation: 1980

Pays :USA (Brooklyn Park, MN)




Line-up actuel


Ron Lipnicki : Batterie

Bobby "Blitz" Ellsworth : Chant

Dave Linsk : Guitare

Derek "Skull" Tailer : Guitare

Carlos "D.D." Verni : Basse


Biographie de Overkill

Overkill est un groupe de Thrash metal fondé à New York au début des années 1980. Bien qu'il soit toujours resté dans l'ombre de Metallica ou Slayer, il jouit d'une excellente réputation scénique acquise au prix de tournées quasi-permanentes tout au long de sa carrière. Mené par le chanteur Bobby "Blitz" Ellsworth et le bassiste Carlos "D.D." Verni, le groupe est d'une stabilité et d'une longévité proverbiale et livre à un rythme métronomique des albums d'une qualité irréprochable depuis le milieu des années 1980.

Overkill s'est formé en 1979, autour de D.D. Verni à la basse et Bobby « Blitz » Ellsworth au chant, avec Dan Spitz à la guitare et Rat Skates à la batterie. C'est alors une bande de joyeux drilles jouant du punk hardcore sous le nom de Lubricunts. Le nom d'OVERKILL fut adopté lorsqu'il opta pour jouer du métal, sans doute pour obtenir une image plus sérieuse du groupe. Les textes sont axés sur le diable et la sorcellerie, et le groupe s'emploie à donner une image de puissance et de méchanceté, mais il conserve néanmoins des petits cotés humoristiques caractéristiques.

Il se dit que les métalleux qui n'aiment pas Overkill invoquent la voix caractéristique de Blitz, munie d'un accent de Brooklyn, fort prononcé.

Overkill à suivi la même formule que d'autres groupes de la S.F. Bay Area comme Metallica, SLAYER, Exodus ou ANTHRAX, jouer le plus fort et le plus rapidement possible et en mettre plein la vue. Dan Spitz à d'ailleurs été recruté au sein d'Anthrax qu'il rejoindra par la suite. Il sera alors remplacé par Bobby Gustafson.

En 1981, Overkill enregistre un « maxi tour » chez Metal Blade Records qui est devenu introuvable. Mais tous les titres présents sur cet EP ont étés réenregistrés depuis. Ils produisent plusieurs démos et finissent par apparaître sur la compilation New York Metal 84. Doucement, le groupe se forge une solide réputation, surtout grâce à leurs prestations scéniques impressionnantes.

En 1983, Overkill signe chez Mega Force records qui vient juste de naître. Et en 1985 la première galette voit le jour et s'intitule « Feel The Fire » La prod n'est pas géniale, mais le son est acceptable (pour l'époque) et le groupe dégage une énergie gigantesque, servi par des compositions non moins géantissimes (Rotten to the Core, Hammerhead, Feel The Fire, Overkill...). Il faut souligner qu'elles ont étés largement rodées, tant en démo que sur scène.

Leurs apparitions scéniques lors de cette première tournée emportent un vif succès. Mega Force Records devient en 85 une branche d'Atlantic Records, procurant au groupe plus de facilités pour l'enregistrement de leur prochain album, « Taking Over » en 1987. Cet album est un véritable classique du genre. Un son incroyable sert des rythmiques très brutales, accompagnées de paroles diaboliques. Cet album contient des morceaux d'anthologie comme Fatal If Swallowed et son rythme très accrocheur, le très puissant Powersurge, le morceau speed Electro -Violence et son extra ordinaire passage semi-acoustique plutôt cool en plein milieu d'un riff des plus furieux et Overkill II, reprenant le thème du premier album en commençant par une intro lente dans une atmosphère des plus inquiétante.

Durant la tournée de promo. Le groupe enregistre 4 morceaux live au 115°F Phantasy Theatre à Cleveland, Ohio, le 3 Juin 87. Ils seront pressés sur un mini LP, comprenant une nouvelle composition critiquant l'industrie du disque (version studio), j'ai cité FUCK YOU. Sur la pochette on peut y voir un doigt qui dit des gros mots. Évidemment, l'album est censuré et devient F***K YOU, et l'illustration se retrouve à l'intérieur de la pochette.

Depuis, l'album est ressorti en CD, complété d'autres morceaux live et studio. Il est ré-intitulé Fuck You And Then Some, et n'est pas du tout censuré, mais il est hébergé par un label mineur.

A la fin de la tournée Rat Skates quitte le groupe, ne supportant pas la vie en tournée. "Sid"» Falck s'empare donc des baguettes et participe aux compositions du groupe, contrairement à son prédécesseur. L'amélioration se ressent très nettement sur l'album suivant, « Under The Influence » datant de 88.

Pourtant, même si cela reste un bon album, il ne dégage pas autant de furie et d'agressivité que ses prédécesseurs.

OverKill revient très fort en 1989 avec l'excellent « The Years Of Decay ». L'ensemble est travaillé de façon impeccable, et la plupart des compos sont d'une efficacité égale aux premiers albums, en particulier Time To Kill, le génial Elimination, I Hate, la ballade grandiose à l'ambiance inquiétante The Years Of Decay, et E.vil N.ever D.ies, marquant la fin de la saga des OverKill I à III.

Cela marque aussi la fin des paroles sataniques pour le groupe qui préférera avec la maturité s'intéresser à d'autres sujets.

C'est ensuite au tour de Bobby Gustafson de quitter OverKill, pour des différends avec le reste du groupe. Il rejoint alors d'autres groupes tel I4NI, The Cycle Sluts From Hell et Grip Inc.et Skrew.

Quitte à recrutter, OverKill décide de passer à la vitesse superieure en employant deux guitaristes, ce qui n'était d'ailleurs pas possible auparavant, de part le caractère de Gustafson, qui a toujours refuser de partager sa place.

Les nouveaux gratteux sont Merritt Gant (Faith Or Fear), et Rob Cannavino (ancien roadie d'Overkill et préparateur des guitares d'Overkill ainsi que d'Armored Saint).

La nouvelle équipe enregistre en 1991 Horrorscope.
Horrorscope est tout de suite perçu comme le meilleur album d'OverKill et reste, aujourd'hui un des meilleurs. Il s'agit d'un thrash lourd ou léger suivant les compos, puissant ultra-rapide, bref, il est inoubliable et devrait être remboursé par la sécu. Comme dans le cochon, tout est bon, et je ne peut citer de titre, sous peine de devoir lister tous les titres de l'album. Comme à l'accoutumé, on y retrouve des passages originaux comme la petite mélodie au piano qui se dissolue progressivement dans un riff basic et une presque-ballade à l'ambiance très travaillée et qui me file le blues. C'est le dernier titre de l'album, et quand les dernières notes retentissent, j'ai tellement les boules que ça se termine que je suis poussé à relancer tout l'album.

Une fois encore, un changement de musicien s'opère, cette fois-ci à cause d'un accident de car durant la tournée. Le très excellent Sid Falck est blessé et n'a d'autre choix que de quitter OverKill. Il est remplacé par Tim Mallare, ex batteur de M.O.D, le groupe de Billy Milano.

Le groupe entre en studio en 1993 pour y enregistrer « I Hear Black », album distribué directement par Atlantic Records, sans passer par Megaforce, bien que le groupe fasse toujours partie de ce label.

Cet album déçoit bon nombre de fans. La production qui n'est pas excellente cause une perte de puissance et l'album est moins percutant que les précédents. Venant juste après Horrorscope, cela avait de quoi en perturber plus d'un. Il semble qu'avec cet album, OverKill a tenté de diversifier son horizon musical, les compositions semblent plus axées sur l'ambiance étrange et inquiétante qu'on peut retrouver dans les semi-ballades que sur la brutalité et la rapidité. Ceux qui, comme moi, frissonnent en écoutant ces « ballades » apprécieront néanmoins I Hear Black.

Rapidement, OverKill retourne en studio pour produire « W.F.O » (Wide Fucking Open) en 1994. Pour la première fois, le groupe produit entièrement l'album. Celui-ci est dans la même lignée que Horrorscope. Les compositions sont toujours aussi efficaces et regorgent de violence et de brutalité. De plus, Le son est bien meilleur, surtout au niveau de la basse qui rend le tout encore plus percutant. Il est clair qu'OverKill n'est pas prêt de disparaître comme ils l'avaient promis dans le titre OverKill. A noter le titre Fast Junkie très fast et très fun, Under One, très carré, Supersonic Hate, Bastard Nation, Gasoline Dream pour les rythmes recherchés et entrainants et R.I.P, l'instrumental en mémoire de Criss Oliva, guitariste de SAVATAGE. Heaven & Hell est présent sur cet LP (titre n°98, les titres 12 à 97 étant vident soit environ 15 mn d'attente)

Une fois de plus la tournée remporte un vif succès. Mais Megaforce Records divorce d'Atlantic, laissant OverKill en tournée, sans contrat.

Le groupe signe rapidement avec CMC International (CONCRETE).

Pour Immortaliser une décenie d'OverKill, le groupe sort le double live WRECKING YOUR NECK (1995), qui aurait aussi bien put se nommer Fuck You 2, car ces deux galettes ont également été enregistrées à Cleveland. Le son est excellent, surtout pour un live, et contient tous les titres phares du groupe. C'est sans conteste le meilleur album live de tout l'univers metal, avec DECADE OF AGGRESSION de SLAYER.

Merritt quitte OverKill, ne souhaitant cesser ses activités musicales depuis son marriage. Cannavino met également les bouts ; il serait actuellement pilote moto professionnel.

OverKill recrute Sebastian Marino (ex guitariste d'Anvil) et Joe Comeau (ex chanteur-guitariste de Liege Lord) comme guitaristes.

Toujours auto-produit, le groupe réalise « The Killing Kind » qui sort en 1996. De plus en plus excellent. Jusqu'où iront-ils ? Le son est plus efficace que jamais et ça dépote. Les compositions semblent de prime abord, moins percutantes que les albums précédents. Mais après quelques écoutes, il est clair qu'il s'agit bien là du plus efficace de tous les enregistrements. À noter toujours de petites innovations telle que les discrets « bruitages technologiques » de The Battle » .








Discographie de Overkill


Albums
Feel the Fire (CD - 1985 )
Taking Over (CD - 1987 )
Under The Influence (CD - 1988 )
The Years Of Decay (CD - 1989 )
Horrorscope (CD - 1991 )
I Hear Black (CD - 1993 )
Wide Fucking Open (W.F.O.) (CD - 1994 )
The Killing Kind (CD - 1996 )
From The Underground And Below (CD - 1997 )
Necroshine (CD - 1999 )
Coverkill (CD - 1999 )
Bloodletting (CD - 2000 )
KillBox 13 (CD - 2003 )
ReliXIV (CD - 2005 )
Immortalis (CD - 2007 )

music : no feelings- elimination - no lights - mad gone world.......

Dying Fetus

Genres : Death Brutal /grind/extreme

Date de formation : 1991

Pays : USA





Line-up actuel Autres
John Gallagher : Chant, Guitare
Trey Williams : Batterie
Sean Beasley : Chant, Basse



Biographie de Dying Fetus


Le groupe fut formé en 1991 durant l'explosion du death métal américain du début des années 1990 (Suffocation, Morbid Angel, Death, Cannibal Corpse). Dying Fetus s'est construit une bonne réputation au fur et à mesure des concerts.
Leur musique est agressive, rapide et chaque musicien est virtuose dans son domaine et se sert de son talent pour faire exploser ce death-grind teinté de hardcore.

Le line up du groupe est : John Gallagher à la guitare et aux vocaux facon "goret", Jason Netherton à la basse et aux voix aiguës, Brian Latta à la guitare et Kevin Talley aux drums. le bassiste a quitté le groupe pour des raisons personelles il y a peu de temps. Les remplaçants sont : Derek Boyer (bassiste / Deprecated) et Vince Matthews (chanteur / Sadistic Torment, Autumn Dawn, Mucous Membrane).

Leur production est assez inégale en qualité, mais Dying fetus reste un des groupes leader de la musique extrême actuelle.




Discographie de Dying Fetus


Albums
Bathe In Entrails (démo - 1993 )
Infatuation With Malevolence (demo) (démo - 1994 )
Infatuation With Malevolence (Compile - 1995 )
Purification Through Violence (CD - 1996 )
Killing On Adrenaline (CD - 1998 )
Grotesque Impalement (MCD - 2000 )
Destroy The Opposition (CD - 2000 )
Deepred Dying Fetus (Split - 2002 )
Stop At Nothing (CD - 2003 )
War Of Attrition (CD - 2007 )


music :

obsolete deterrence - one shot . one kill-born in sodom....

Alice Cooper


Genres :Hard Rock

Date de formation :1965

Pays :USA (Detroit, MI)





Line-up actuel

Chuck Garrick : Basse
Alice Cooper (Vincent Furnier) : Chant
Eric Singer : Batterie
Jason Hook : Guitare
Keri Kellie : Guitare

Biographie de Alice Cooper

Vincent Damon FURNIER vit le jour le 4 février 1948 à Détroit et passa son enfance à Phoenix, où il monta son premier groupe, THE EARWINGS en compagnie des guitaristes Glen BUXTON et Michael BRUCE, du bassiste Dennis DUNAWAY et du batteur John SPEAR. Vers la fin des années 60, le groupe tenta sa chance en partant à Los Angeles, où ils engagèrent le batteur Neil SMITH.Ils changèrent leur nom et devinrent THE SPIDERS, puis THE NAZZ, mais comme un groupe portait déja ce nom, ils choisirent le nom d'ALICE COOPER. D'après les rumeurs, ce nom est celui d'une sorcière du 17ème siècle qui lui a parlé lors d'une séance de spiritisme et lui a dit qu'il était sa réincarnation (Alice avoue plus tard qu'il ne s'agit que d'une plaisanterie).
En pleine période hippie, le groupe fout le bordel et développe une musique heavy, cynique et rebelle. Frank ZAPPA lui même est en admiration devant les prestations du groupe et parvient à les faire signer sur son label en 1969. Le groupe sort alors cette année-là son premier album, Pretties For You. Leur rock acide étant peu commercial, l'album ne se vendra pas des masses. Le groupe sort également en 1970 l'album Easy Action, lui même dans un contexte semblable au disque précédent.
ALICE COOPER apparait dans le courant qui donna naissance au heavy metal au début des années 70 en compagnie de BLACK SABBATH, LED ZEPPELIN et DEEP PURPLE. Le groupe signe en 1970 pour la maison de disques Warner et s'adjoint les services du producteur Bob EZRIN pour sortir son troisième album, Love It To Death. Cette fois ci, la réussite est au rendez vous et le titre I'M EIGHTEEN (qui raconte la plainte d'un adolescent), premier succès notable d'ALICE COOPER, permettra au groupe de passer à la télé et de donner de plus grands concerts. En 1971, le groupe sort Killer, autre excellent album de la part d'ALICE COOPER, qui pour sa part détient de merveilleux titres comme UNDER MY WHEELS, DESPERADO, BE MY LOVER et DEAD BABIES. Petit à petit, le succès se confirme et Alice COOPER effraye les puritains avec ses apparitions en concerts qui sont des scènes théatrales assez provocatrices où il passe des marionettes à la guillotine, met le feu sur scène et apparaît couvert d'un serpent. L'album SCHOOL'S OUT, dont le titre éponyme sera à son tour un immense succès sort en 1972. Il sera suivi en 1973 de Billion Dollar Babies, qui est l'un des meilleurs albums de la carrière d'ALICE COOPER. Sur celui-ci s'enchaînent de fabuleux titres comme ELECTED, NO MORE MR. NICE GUY, Billion Dollar Babies et HELLO HOORAY. Le groupe est à cette époque très actif et n'a pas le temps de se reposer entre les albums et les tournées. L'album Muscle Of Love sort en 1974 avec pour principaux titres TEENAGE LAMENT '74 et Muscle Of Love. Puis la même année, un best of intitulé ALICE COOPER'S GREATEST HITS voit le jour. Seulement les membres du groupe n'arrivent plus à suivre le train infernal des albums et tournées.
Son alcoolisme étant tellement grave, Alice rentra ensuite dans un asile. Après avoir décroché de la bouteille, Alice redevient en forme et nous livre l'album From The Inside, inspiré de son expérience à l'asile. Sur cet album, il écrivit les paroles en compagnie de Bernie TAUPIN, le parolier d'Elton JOHN. En 1980, Alice COOPER sort l'album Flush The Fashion. CLONES (WE'RE ALL), le titre principal de l'album marque un changement dans la musique d'Alice, plus orientée vers le sons synthétiques. L'album Special Forces voit le jour en 1981. Paradoxalement, alors que le heavy metal connait sa renaissance, Alice COOPER ne connait plus le succès immense qu'il avait dans les années 70. Cela se confirme en 1982 avec un autre album, Zipper Catches Skin. L'album suivant, DADA, sorti en 1983, fête le retour du producteur Bob EZRIN et Alice COOPER travaille avec Salvatore DALI, notament pour la pochette de l'album. Alice fait alors une pause discographique pendant trois ans. Il revient en 1986 avec l'album Constrictor, qui met en avant l'un des symboles de la mythologie d'Alice COOPER, le boa Constrictor. Dans la foulée sort l'album Raise Your Fist And Yell en 1987, dans la lignée du précédent.
En 1989, Alice COOPER nous livre Trash, l'un de ses meilleurs disques et à coup sur le meilleur d'Alice dans les années 80. Le disque est produit par un producteur de grands succès en la personne de Desmond CHILD et Alice invite à participer sur ce disque ses collègues Jon BON JOVI, Ritchie SAMBORA, Steve LUKATHER, les membres d'AEROSMITH et plein d'autres encore. D'excellents titres figurent dans cet album tels POISON, ONLY MY HEART TALKIN', Trash, HOUSE OF FIRE et plein d'autres merveilles encore. La tournée qui suivit l'album fut également une réussite pour Alice, entouré de musiciens exceptionnels tels les batteur Jonathan MOVER et Eric SINGER, les guitaristes Al PITRELLI et Pete FRIESEN et le bassiste Tommy CARADONA.
Dans la lancée de son succès, Alice publie un autre album en 1991, intitulé Hey Stoopid avec des titres d'anthologie comme Hey Stoopid et FEED MY FRANKENSTEIN. Sur cet album, Alice COOPER invita entre autres Joe SATRIANI, SLASH et Ozzy OSBOURNE. En cette même année, Alice participa sur le titre THE GARDEN de l'album USE YOUR ILLUSION I de GUNS N' ROSES et fit une apparition dans le film WAYNE'S WORLD, où il joue également FEED MY FRANKENSTEIN en compagnie de son groupe. Une fois de plus, la côte de popularité d'Alice est au sommet. Il donnne une tournée pour promouvoir l'album en compagnie d'un magnifique line-up : Jimmy DEGRASSO à la batterie, Derek SHERINIAN aux claviers, Greg SMITH à la basse et Pete FRIESEN et Stef BURNS aux guitares.
Alice prend quelque temps du repos avant de sortir en 1994 l'album The Last Temptation. Celui-ci est plutot bon avec des titres de la trempe de LOST IN AMERICA. Alice s'attaque ensuite à une immense tournée lors des années 1996 et 1997. Au final, il enregistra A Fistful Of Alice, un album live à Cabo Wabo où apparurent en invités Sammy HAGAR, SLASH et Rob ZOMBIE et où Alice reprend avec brio tous ses plus grands titres de I'M EIGHTEEN à LOST IN AMERICA. En prime, on a le droit à un inédit intitulé IS ANYONE HOME? Malheureusement le 19 octobre 1997, on apprit la mort Glen BUXTON ex guitariste d'Alice. En 1999, un coffret contenant 4 cds est édité avec pour nom THE LIFE AND CRIMES OF ALICE COOPER. Ce n'est qu'en 2000 que l'on retrouve Alice pour un nouvel album. Celui-ci est intitulé Brutal Planet et a pour titres principaux GIMME et BLOW ME A KISS. Alice enchaîne ensuite avec une tournée de belle qualité, comme nous le prouve la vidéo BRUTALLY LIVE. Vient ensuite l'album Dragontown en 2002, voisin logique de son prédécesseur. Les sonorités éléctroniques sont présentes sur ces deux albums. Alice donna ensuite une magnifique tournée pour promouvoir l'album. Aujourd'hui, après la sortie de son album The Eyes Of Alice Cooper, il enchaîne à nouveau sur une tournée mondiale





Discographie de Alice Cooper

Albums

Easy Action (CD - 1970 )
Pretties For You (CD - 1970 )
Killer (CD - 1971 )
Love It To Death (CD - 1971 )
School's Out (CD - 1972 )
Muscle Of Love (CD - 1973 )
Billion Dollar Babies (CD - 1973 )
Welcome To My Nightmare (CD - 1975 )
Alice Cooper Goes To Hell (CD - 1976 )
Lace And Whiskey (CD - 1977 )
From The Inside (CD - 1978 )
Flush The Fashion (CD - 1980 )
Special Forces (CD - 1981 )
Zipper Catches Skin (CD - 1982 )
Da Da (CD - 1983 )
Constrictor (CD - 1986 )
Raise Your Fist And Yell (CD - 1987 )
Trash (CD - 1989 )
Hey Stoopid (CD - 1991 )
The Last Temptation (CD - 1994 )
Brutal Planet (CD - 2000 )
Mascara And Monsters (CD - 2001 )
Dragontown (CD - 2002 )
The Eyes Of Alice Cooper (CD - 2003 )
Dirty Diamonds (CD - 2005 )
Along Came a Spider (CD - 2008 )


best of alice cooper :

I'M EIGHTEEN - BED OF NAILS -UNDER MY WHEELS......and more

Were gonna take you back
Through the pages of the past
Just another lonely boy

I could laugh and play
And live in any other way
Then the devil took my soul

The fortune and the fame
I knew I was not the same
And I know Id never return

Looking at the sky
I know I would never die
And forever shining through

Wish the sky would say
That blue would turn to grey
And I know Id be there

Life was like a fantasy
Taken by reality
Does anyone remember me
You once knew me

Flashes of the day
I knew I was here to stay
But no one stays the same

Turn the pages back in time
Through the chapters in my mind
Lifes too short to leave behind
Its to late know

Life was like a fantasy
Taken by reality
Does anyone remember me
You once knew me

Flashes of the day
I knew I was here to stay
But no one
Knows my name